La escena artística independiente siempre activa y buscando espacios y, por su puesto, creándolos; Stayku y Ocotl son dos creativxs que se abren paso en este panorama poblano, llevando su estilo desde la experiencia personal para trastocar al público que se aproxime a obras cargadas de historias y cuestionamientos.
A unos días de llegar la inauguración de dos de las exposiciones estxs artistas, ambxs cuentan lo que sus piezas implican para ellxs y en el contexto de la escena independiente. Stayku, con “Percepción y realidad (la experiencia trans)” nos anticipa con el título: en esta exhibición se busca llegar al cuestionamiento e, idealmente al replanteamiento.
“El género es un performance” nos recuerda le artista quien describe que elle parte de la idea del juego, para crear interacción con las personas, algo que ve reflejo en la forma y el material que se ocupa para exponer: “Tiene que ser algo accesible para que se pueda interactuar con la pieza”.
Con ello, crea el vehículo artístico de su expresión e identidad: una lenticula cuyas piezas que se ven de un lado y del otro, y dependiendo del punto de vista, es que se observa una perspectiva distinta y se construye una interpretación individual. Estas diversas visiones son equivalentes a las interminables lecturas que se le dan a la expresión de género y que reflejan la propia experiencia de Stayku.
“La gente me lee como una mujer cisgenero…y en espacios en donde debería haber más coherencia con la expresión de género también sucede…hay mucha malgenerización de las personas trans”
Ocotl también opta el camino personal, con trazos y pinceladas que reconfiguran su infancia y adolescencia, parte de su adultez, junto a su padre y una fuerte enfermedad que acechó a la familia: “Mi papá atravesaba una fuerte lucha con adicciones desde que tengo memoria…ahora que falleció, en la casa no se habla, necesitaba resignificar su muerte”.
La artista plasma este vivir en “¿Quién sí nadie? Durmiendo del lado que menos duele”, a través de la pintura figurativa, realizada con técnica de óleo. No solo se adentra de manera íntima a la experiencia de Ocotl, sino que se evidencian los problemas que se viven dentro de determinadas realidades en México.
Pero, recuerda Ocotl, el crear esta conversación con ella misma y el público, por medio de la expresiónn visual, no se busca implicar de manera negativa, sino demostrar que este tipo de situaciones no determinan el valor que se le puede dar a una persona.
“Aunque mi papá tuviera una adicción, no significa que no tuve una infancia amorosa”
Museos de Puebla no apoya a artistas
Las exposiciones de Stayku y Ocotl serán inauguradas próximamente y, aunque esta vez cuenta con el apoyo del estímulo «Expresions visules contemporáneas en espacios culturales independientes 2024», no sobra remarcar que la escena artística independiente continúa siendo marginada y poco visibilizada.
“Hacer esto da chamba a otros conocidos”, recordaron en conferencia de prensa, recordando el panorama al que se enfrentan lxs creadorxs poblanxs y señalando que a Museos de Puebla -dirigido por la morenovallista Anel Nochebuena- en el que se una grave deficiencia, además muy pocos recursos dirigidos a lxs artistas: “La mayoría necesitamos de tres trabajos para producir obra”, enfatizaron.
La exposición de Ocotl tendrá lugar este viernes 27 de septiembre en la Galería Aura a las 6:30 de la tarde. Por su parte, Stayku presentará sus piezas el próximo jueves 3 de octubre a las 7 de la tarde en Musa Cultura Visual.
